TOP 5 Mejores canciones

Hola cracks,

Hacía casi un mes que no actualizaba mi web básicamente porque falta de tiempo para hacerlo, ya que la uni te come una parte brutal de tiempo, pero bueno, hoy he decidido proseguir con mis I Premios Raian Bronson del año.

Así como la otra vez tocamos los álbumes más decepcionantes para mí, hoy voy a hablar de lo contrario, de los mejores 5 álbumes del año para un servidor, tanto si han supuesto una sorpresa (4 de los 5 lo son), como si ya se veía venir.

En este caso voy a seguir la norma de que deben ser discos sacados este año, así que, sin más dilación, comenzamos.

5

Burzum - Belus

Una introducción muy tardía a este Top. Hace poco me introduje en el curioso mundo del Black Metal, y se dio la casualidad de que este año el amigo Värg Vikernes publicaba disco nuevo por primera vez desde que saliera de la cárcel en 2009 tras 16 años de condena por el infame asesinato de Euronymous. Pues bien, me ha encantado este disco.

No sé exactamente cómo se comparará con el resto de pesos pesados del BM, ya que yo soy un novato en estas lides, pero bien es cierto que me ha parecido un disco soberbio. Tremendamente oscuro, bastante deprimente, letras bastante profundas si te parabas a buscar traducciones, una atmósfera muy fría y ambiental, y entre medias los gritos desesperados del amigo Värg, que si bien ha sido criticando con su cambio de voz respecto a sus primeros trabajos, a mí personalmente me parece que pega muy bien con el estilo de la música.

Un gran disco, sí señor. Eso sí, es imprescindible escucharlo de una tacada de principio a fin, si no pierde su sentido.

4

Alexisonfire – Dog’s Blood (EP)

La gran sorpresa de mi lista, y la última inclusión a la misma. Alexisonfire es un grupo que siempre me ha agradado, aunque tampoco sea su mayor fan. Cuando decidieron sacar un EP más experimental que su ya de por sí complejo sonido, tuve bastante curiosidad. Y madre mía, vaya cañonazo.

Es un EP de 4 canciones muy duro, casi blackmetalero en algunas partes, en el que se nota claramente el estado de ánimo entre cabreado y melancólico del grupo. Las 4 canciones son oro puro, incluida la última que es un instrumental, y al igual que Belus, es perfecto para días en los que no estás especialmente bien de ánimo.

Ojalá este EP tenga buena recepción y animen a sacar un LP de este mismo estilo, porque para mí es lo mejor que ha hecho este grupo jamás. Bien hecho, chicos.

3

Kalmah – 12 Gauge

Este álbum me pilló totalmente desprevenido a principios de año y me pateó el trasero 10 veces, tantas como canciones hay en el disco. Para mí, el mejor álbum metal del año.

Estamos ante un disco tremendamente potente, con una producción muy enérgica y enfática, y unas canciones, que sin ser revolucionarias en ningún aspecto, se las apañaban para tener un toque, un estribillo, un solo, un algo que te hiciera volver una, y otra, y otra vez. Es un disco espléndido, y muy épico (sólo hay que escuchar la última canción, Sacramentum, para darse cuenta de ello).

Ojalá más bandas de este estilo se dignaran a dar un poco más de bola al teclado, ya que añade otra capa de profundidad a las canciones, y muchos grupos se olvidan de ello relegándolo al fondo de la producción, o directamente no incluyéndolo.

Un disco apabullante y totalmente recomendado.

2

Bad Religion – The Dissent of Man

El único disco no-sorpresa de la lista. Todo el que me conozca sabrá que Bad Religion ha sido mi grupo favorito desde hace ya 6 años, y cada vez que publican disco nuevo, lo espero y degusto con mucha ansia. Y como siempre que sacan un disco nuevo, tenía un poco de miedo; ¿podría ser el primer álbum de BR que me decepcionara? Bien, lo cierto es que no.

Me sorprende este álbum porque no es el Bad Religion que estamos acostumbrados a escuchar, sino que el disco tiene un carácter más...folclórico y popular, y menos abrasivo. Eso no quiere decir que hayan canciones típicas de BR, incluida la que os voy a poner la cual me parece un temazo increíble, pero también hay mucha experimentación fallida o exitosa, incluida la canción final la cual es el final más raro que BR jamás haya hecho.

No es el mejor disco de BR ni por asomo, pero me ha gustado mucho, y como todo lo que saca BR, le da 20 vueltas al 95% de la música punk hoy en día. Un sobresaliente para estos cracks.

Y ahora con vosotros, la elección más difícil de todas. Me ha costado horrores elegir el número 1, ya que no lo he escogido en base al que considero que es el mejor álbum, sino al que más durabilidad me ha dado, el que más he podido degustar sin cansarme de él. Y tan irónico como pueda parecer, este año hablamos de un disco de Pop-Punk, género que se caracteriza por tener una fecha de caducidad bastante restrictiva. Hablamos de ...

1

Four Year Strong - Enemy of the World

A principios de año apenas conocía a esta gente. Lo poco que sabía era que formaban parte de esta nueva oleada de Pop-Punk subpar que a mi personalmente me ha pillado muy mayor, por lo que no les tuve en cuenta. Hasta este disco.

Enemy of the World es, quitando el 21st Century Breakdown, el mejor disco de PopPunk de los últimos 5 años. En serio. Combina de una forma genial toques Pop con toques metaleros, para crear una amalgama de sonidos que no puede dejar indiferente a nadie. Es cierto que la producción es un poco...meh (demasiado comprimido todo), y que incluso las canciones pueden llegar a ser demasiado caóticas a veces (a fin de cuentas son 3 cantantes), pero lo cierto es que llevo todo el santo año escuchando este álbum, y todavía no me he cansado de él. Me he vuelto fan de FYS con este álbum, y deseo ansioso un nuevo disco suyo.

Bien merecido disco del año para un servidor.

TOP 5 2010: Decepciones musicales del año

Hola fans del blog,

Se acerca el final de año, y visto que a nivel musical el panorama de aquí a final de año es un tanto paupérrimo en lo que a mis gustos se refiere (si acaso habrá que ver el nuevo cd de My Chemical Romance), creo que va siendo hora de hacer balance, y para ello, voy a publicar a lo largo de estos días una serie de TOPs, tanto de música como de videojuegos, en los que recogeré lo mejor y peor del año, siempre desde mi particular punto de vista.

Hoy le toca el turno al TOP 5 de discos decepcionantes del año, aquellos en los que tenía puestos bastantes esperanzas, pero que a la hora de la verdad, no fueron lo que se esperaban de ellos. Por cierto, esta es oficialmente mi primera entrada no relacionada con los videojuegos, yúhu! =) Cabe destacar que esto es opinión personal pura y dura, por lo tanto nombraré discos que muchos de vosotros quizá no conozcáis, pero por eso se trata de un blog.

Y de esta forma, doy inicio a los I Premios Raian Bronson del año.

5

The Gaslight Anthem - American Slang

Este es el que más se podría salvar de la quema de los 5 que voy a reseñar, pero no excluye de que me haya decepcionado bastante. Su precedesor The ’59 Sound (2008), fue un disco redondo, lleno de carisma y un estilo musical muy cuidado y estudiado, lo cual efectivamente nos hacía viajar a finales de los ’50. Siendo un homenaje a la época, las canciones contenían mucha garra y emoción. Este American Slang es...blando. Y no por ello es mal disco, de hecho hay algún que otro temazo en el cd (Stay Lucky), pero viniendo del ’59, este suena falto de energía (a pesar de tener el mismo productor), intenta imitar demasiado forzosamente a Bruce Springsteen, y recicla en algunas ocasiones melodías de trabajos pretéritos, lo cual no es buena señal teniendo en cuenta la relativa corta carrera de estos chicos. Yo sólo espero que remonten el vuelo en el siguiente álbum, porque calidad tienen para hacerlo.

4

Jimmy Eat World – Invented

Nunca he sido gran fan de JEW. Siempre han sido quizá demasiado suaves para mí, pero en ciertos momentos se han ganado mi corazón con temazos pasados como Big Casino, Sweetness, o Pain. Este Invented suponía el primer cd en una discográfica independiente en muchísimos años, lo cual en un principio suponía tener más libertad de la que tenían en la Warner, pero el resultado es...pésimo. Quitando el tema con el que empieza el álbum (Heart is hard to find), el cual no pega en absoluto para abrir el disco, pero es muy bueno en sí mismo, el resto son canciones tremendamente suaves y faltas de garra, incluso las que pretenden ser rockeras. Es cierto que JEW nunca han sido fuertes per sé, pero es que parece que se hayan “amariconado” un poco más si cabe. Para mí, prácticamente un desastre de álbum, y el single My Best Theory, un tema mediocre.

Bronce

3

Equilibrium - ReKreatur

Esta es la decepción que más me duele del ranking. Era perfectamente consciente de que iba a ser prácticamente imposible igualar o superar al majestuoso Sagas (2008), máxime con cambios de cantante y batería de por medio, pero es que no da la sensación de que se hayan molestado del todo en intentar alcanzar esa hazaña. No me malinterpretéis, ReKreatur no es mal disco en absoluto, es más, me gusta una cantidad considerable, es simplemente que si lo comparas con Sagas, queda en muy mal lugar. ¿Por qué? Principalmente por 3 razones:

1) Canciones muy previsibles y que no tienen en absoluto ese toque de genialidad de discos anteriores.

2 Longitud sensiblemente menor al Sagas (solo 9 canciones).

3) Intento bastante claro en volverse más comerciales, tanto a nivel musical como estilístico (sólo hay que ver el video de debajo para darse cuenta).

A su favor tengo que decir que el cantante nuevo Robse me gusta más que el mítico Helge, pero eso no quita que ReKreatur sea, tristemente, un mal refrito del Sagas. Si no le pongo más alto en el ranking es por lo dicho anteriormente, el ser refrito de un álbum perfecto no es taaaaan malo.

Plata

2

Streetlight Manifesto – 99 Songs of Revolution Vol.1

Streelight es mi grupo favorito de Ska-Punk. Son prácticamente perfectos como músicos y son muy divertidos en directo. Pero es uno de los grupos que PEOR trata a sus fans. SM es un grupo bastante conocido por tardar un verdadero mundo en sacar nuevo material, lo cual quiere decir que cuando anunciaron su intención de sacar una serie de álbumes los cuales contendrían 99 versiones de otros artistas, los fans se lo tomaron más como una patada en la ingle que con alegría. Y efectivamente, salió el Volúmen 1. En resumen, es una p*** mierda. Sólo 11 canciones, las cuales son todas versiones. Algunas canciones versionadas hasta la muerte por otras bandas (Linoleum, Punk Rock Girl), otras tremendamente sosas (Hell), otras directamente abominables (Just), e incluso hacen una versión de una antigua canción de ellos mismos (!).

Todo esto, con una producción bastante mejorable, un sonido en general tremendamente falto de inspiración, un canto bastante malo en ocasiones (Thomas no es que tenga una gran voz, pero es que hay que veces que desafina bastante), y en general, una verdadera patada en los huevos a sus fans. Sólo saco dos cosas positivas de este CD; la versión de Skyscraper de Bad Religion es fantástica, y la versión de la tremendamente trillada canción Give Up es bastante curiosa. El resto, basura. Afortunadamente, hace pocos días Thomas Kalnoky anunció que el siguiente cd va a ser de material propio.

Y el número 1 es....

1

Arcade Fire – The Suburbs

Lo siento, no puedo con este álbum. Sé que mucha gente me colgaría de un mástil por esto, pero me parece una bazofia. Arcade Fire es un grupo que ha ido consistentemente ganando fans, al punto de que con la salida de este álbum, se han convertido en uno de los referentes más importantes de la música alternativa moderna (sino el que más), tocando en sitios alrededor del mundo e incluso pisando España este verano. Ya no son el grupillo de desconocidos que sacaron el legendario Funeral (2004). Y vaya si se nota.

Yo a este cd le noto...arrogante. Y mira que te está hablando un fan de Oasis, grupo arrogante y autoindulgente donde los haya, e incluso fan del Be Here Now. Pero no puedo con The Suburbs. Lo siento Win Butler (cantante y guitarrista), no está bien criticar a tus propios fans en tu propio álbum, la gente que te está dando de comer básicamente, porque no sepan captar el mensaje que les quieras mandar, y ponerte un paso por encima de ellos porque sí. Digo esto porque si le echas querido lector un vistazo a determinadas canciones del innecesariamente largo álbum (16 canciones), verás unos cuantos pullazos a sus fans, tratándoles de ignorantes y demás lindezas.

Eso por un lado. Por otro, decidme gente de Arcade Fire, ¿de qué coj.... sirve tener un grupo de 9-10 miembros si luego en el disco oyes a 3-4? En el maravilloso Funeral (2004) como en el inconsistente pero excelente Neon Bible (2007), se podía oír en muchas canciones al grupo entero en todo su esplendor: la sección de cuerda, la de viento, los pianos, el hurdy gurdy, etc. Eso, con la habilidad de ser muy sutiles y finos en las canciones que lo demandaban, era una de las principales causas de que la gente los aprecie, ofrecían algo distinto. Pero es que en The Suburbs, quitando canciones sueltas, parecen un grupo Indie normal y corriente de 4 miembros, y eso me parece inaceptable, porque hace que las canciones parezcan vacías de contenido, porque las composiciones per sé no es que sean una maravilla.

Creo que se le está subiendo la fama a la cabeza a este grupo, o al menos al cantante Win Butler (el cual también es compositor). Ya en Neon Bible intentaron hacer un disco lo más bombástico posible, y si bien no tuvieron éxito del todo, no dejaba de ser muy buen disco, pero ¿este? Mediocridad total y absoluta.

Análisis: Painkiller

Hacía tiempo que no escribía un análisis, y hoy, para hacer una excepción, va a tratar sobre un juego de PC (aunque saliera también para Xbox). Hablamos del mítico Painkiller, el cual, si bien ya tuve la ocasión de palparlo de una forma somera allá en el 2004 cuando salió, ha sido ahora curiosamente, 6 añazos después, cuando he podido catarlo en profundidad, gracias a que me fuera regalado por mi novia hará casi un mes (la gran edición de oro de FX, dicho sea de paso, la incluía también la expansión Bat out of Hell).

Seré conciso: Adoro este juego. Nunca he sido un chaval que se haya dejado llevar por el hype, o por las primeras impresiones, de hecho muchas veces tiendo a darle un toque pesimista al asunto, pero este juego, desde su más absoluta sencillez, consiguió encandilarme como pocos juegos de PC lo han hecho. Painkiller demuestra, al menos en mi caso, cómo a veces no hace falta tener una gran historia, ni gráficos ultraimpactantes, ni sonido envolvente para conquistar el corazón de un jugador.
Painkiller representa a nivel jugable lo más básico que te puedes encontrar, el cual se remonta a épocas ochenteras que para muchos guardará mejor recuerdo que las actuales. El objetivo es extremadamente simple, ir de habitación en habitación (en distintos ambientes eso sí), matando a todos los enemigos de la sale de la forma que puedas, y al matarlos a todos, se te desbloqueará la entrada a la siguiente habitación. Clásico. Si bien el juego posee varios jefes de fase y minijefes, y tiene varios pasadizos secretos y objetos que recoger, el juego se resume en eso. Otro añadido es que, por cada enemigo que matas, recoges su alma, y al reunir un cierto número pasas al modo “Rage” en el cual eres poco más o menos un Dios.

Uno de los puntos quizá menos positivos del juego, es que es un poquito escaso en armas, y bastante tacaño, le cuesta bastante darte armas nuevas. Aunque eso se soluciona debido a la inclusión del arma principal, la cual es para mí la mejor arma primaria de un videojuego en toda la historia, junto a la palanca de Gordon Freeman. Este arma posee dos funciones, una, convertirse en una sierra mecánica capaz de llevarse por delante todo lo que toca, y dos, lanzar esta misma sierra hacia el enemigo para lanzarlo por los aires, o engancharla a la pared para crear un hilo destructor. Da igual las veces que juegues, sigue siendo increiblemente satisfactoria de usar.


Painkiller en mi opinión consigue un balance perfecto; puede ser tanto un juego para jugarlo en partidas rápidas y cortas, como para jugarlo durante un buen rato, debido precisamente a su división en habitaciones.
Una cosa que me llama la atención sobremanera de este juego, es que la organización PEGI decidió darle un +16 al juego, cuando los desmembramientos, y la sangre a borbotones está a la orden del día en el juego. Teniendo en cuenta que el Assassins Creed, siendo un juego bastante más suave, tiene un +18, me sorprende que este no lo tenga.

Painkiller hoy en día está tremendamente asequible de precio (de hecho hace pocos días la web GreenManGaming lo estuvo vendiendo por 2,35 € con expansión), y se lo recomiendo a TODO EL MUNDO, especialmente a aquellos jugones en busca de una experiencia arcade rápida y satisfactoria. Eso sí, cuidadito con los requerimientos del juego, puesto que, siendo un juego del 2004, pide unos requisitos ciertamente altos (sobre todo para la época), en mi Msi Wind es injugable, por ejemplo.
Ahora estoy en busca y captura del que para alguna gente es su sucesor espiritual: el Necrovision. Sé que ha estado barato en muchas webs, pero ahora no lo consigo ver en ninguna parte, así que si alguna vez lo véis, ¡avisadme por favor!





En resumen, gran juego este Painkiller. Ah, y por si a alguno le interesa, los gráficos no desmerecen en absoluto a pesar de su edad, sigue siendo un juego bastante “bonito” de ver.


Un saludo a todos.


PD: Este análisis va dedicada a aquella persona, sin la cual no hubiera podido descubrir este juego =)